從非主流走出來的Brie Larson

第88屆奧斯卡得獎名單，最讓我開心的莫過於布麗·拉爾森(Brie Larson)能夠毫無懸念地拿下最佳女主角了。

這位26歲的沙加緬度姑娘，沒有出色的外表，沒有顯赫的資歷，雖然9歲就出道，但多半活躍在電視劇、獨立電影或其他非主流電影，知道她的人，坦白說，恐怕連老美都不多。

Brie前一次接演主流電影，應該是3年前Joseph Gordon-Levitt與史嘉蕾·喬韓森主演的《超急情聖》，再往前推大概也只有《龍虎少年隊》與《愛上草食男》，但這幾部片她只只是戲份十分有限的小配角而已。

在這樣的環境中，Brie粹練出不浮誇且深刻的演技，在《不存在的房間Room》裡，扮演被性侵後遭禁錮還生下兒子的女孩，肢體與表情語言豐富，卻極為平實自然。

尤其在獲救後，年輕媽媽因為與社會脫節太久、又長期飽受迫害，導致一下子無法承法突如其來的急劇變化，反而是出生後就一直待在同一個房間的兒子能夠慢慢接受關心自己的人，Brie在詮釋這個橋段時，給人不可思議的感動與衝擊。

這部電影讓她獲得全球5個重要的女主角獎，但其實不過是預算1300萬美元的小成本電影，愛爾蘭導演Lenny Abrahamson表現讓人驚異。

但說真的，Brie最好的電影並不是這一部，而是2013年出品、直到去年才上映的獨立電影《她和她的小鬼們》，成本不到100萬美元，卻拿遍2013-14全球二十多個獨立精神相關的獎項，Brie Larson在這部電影的表現非常非常出色，而且比今年這部得獎作更發人深省。

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湯本香樹實《岸邊之旅》

相對於黑澤清執導的電影版，原著小說顯得更緩慢、更淡然，原以為電影的節奏已經夠慢了，但是文字的氛圍更會讓人產生一拍一拍短暫的停滯，來緩解某種內心的觸動。

坦白說，電影拍得不錯，只是單就情節安排和生者與死者之間的「邏輯性」，小說還是比較有說服力，雖然說這種類型的小說，情節什麼的只是次要，但還是有些東西是不能忽略的。

以電影版中，夫妻倆到餃子食堂的那一段，藤江女士因為瑞希彈琴而大發雷霆，未免顯得過矯情，但更嚴重的是，已經中年的藤江女士，幼年時就已經過世的妹妹的亡靈，居然還會出現，按照小說中亡靈留在人間一定時間之後就會消失的設定來看，妹妹死亡會數十年還會出現，顯然是不合理的。

小說中，瑞希與丈夫的小三朋子小姐徹夜長談的部分，讓人非常有感覺。彼此喜歡同一個人，但這個人在自己面前所表現出來的，卻跟在另一個人面前不一樣，但對另一個人竟不致於討厭，甚至不會嫉妒，因為可以對方身上看到自己喜歡的人的另一個面貌，甚至是真正的模樣。

只是，電影版在這個部分，編得有點像通俗愛情劇碼，可惜了深津繪理與蒼井優的演技。

在所有探討生與死的小說中，這本書是十分特別的類型，不只描敘了生者對死者的眷戀，也深刻地訴說了死者對生者的不捨。優介在生前已經是個萬念俱灰，不再留戀人世間，但死了以後，生前的雜念淨空，只牢牢記住自己未了之事，於是決定回到妻子身邊，一起走完最後一段旅程。

生死之間的岸邊之旅，順著文字所傳送出來的想像空間，不知不覺地也走上了一回。


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拉拉的〈不痛〉

跟原曲比起來，刻意將節奏稍微放慢了些，這似乎讓原本難度超高的換氣，輕鬆不少，但也因此比原唱多了更多的層次感，幾乎每個段落都有轉音，每個尾音都拖曳得極有存在感…

這唱法，難度高得驚人啊～～

LaLa徐佳瑩參加我是歌手第四季的演出，總能把別人的作品唱得像是自己的歌，這大概就是那種創作者的自覺，一種既自負又尊重的心情，一方面覺得自己該有自己的演繹方式，另一方面更希望給予歌曲另一種不同的面貌、一個新的生命。

即便每一期的每首歌，都還是免不了得炫技、編曲上多得迎合大眾口味，但仍給人耳目一新的感覺

每一期的演出，都是創作啊～～

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跑電影線這麼好混？

《臥虎2》洋腔票房軟掉 慘輸《白骨精》6條街

這種掛羊頭賣狗肉的武俠片不看也罷...

不過，我並不是要說這種這部「美國片」有多不倫不類，而是想說這篇報導，這兩位記者真的是主跑電影的嗎？

《臥虎藏龍2：青冥寶劍》是Netflix所投資的電影，在美國並沒有上院線，而是直接在Netflix播映，僅部分與Netflix有合作關係的戲院會播出，主要是提供IMAX 3D服務。在台灣也同樣只在Netflix上提供服務，今天正式上檔。

這就是所謂的Netflix獨家電影，主攻網路影音串流市場，實體戲院的票房基本上都是多賺的。中國是唯一例外主攻實體院線的區域，原因很簡單，想透過網路串流在中國賺一筆實在太異想天開，乾脆就與中國發行商合作，搶攻春節後的市場。

在這樣的前提下，基本上有多少票房都是多賺的了，說真的，上映近一周，票房大約2億人民幣，Netflix和中國片商應該是爽翻了。

就因為這樣，這篇報導的邏輯有問題了，拿串流市場與實體市場來做比較，這是那招？一般讀者是不會懂這種環節的，傳達正確訊息不是媒體的工作嗎？

再來，看看以下這段敘述：

「該片在中國上映至昨5天，票房後繼無力，僅收9億台幣，輸55億台幣的《西遊記之孫悟空三打白骨精》6倍。」

大哥、大姐，《三打白骨精》已經上映了18天，你們拿 跟上了5天票房比？不會吧.....更何況，《三打白骨精》還是2月8日上檔，大年初一耶～～

再看這段：

「妙的是，《西遊記之大鬧天宮》由甄子丹扮孫悟空，總票房53億台幣；如今續集《三打白骨精》改由郭富城主演，目前已55億台幣且繼續熱賣，兩相對照，甄子丹顯然吃癟。」

55億屌打53億？而且既然主跑電影，難道不曉得現在的中國電影市場比兩年前不知膨脹了多少嗎？《大鬧天宮》當時的首映日票房高達1.25億人民幣，刷新華語電影首日和單日兩項票房紀錄，最後成為中國影史上第三部票房超過10億人民幣的電影，而《三打白骨精》今年同期票房完全被周星馳的《美人魚》壓著打啊...

電影線這麼好混嗎？



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村上海賊的女兒的故事

終於出了，等好久啊～～


村上海賊女兒的故事，其實不新鮮，NHK大河劇《毛利元就》中，葉月里緒菜飾演的加芽就是村上虎吉的女兒，與毛利元就有一段情，只是這個讓人喜愛的角色在嚴島之戰後就已經領便當了。

而和田龍新作《村上海賊的女兒》中的女主角，活躍的舞台是嚴道海戰後二十年的第一次木津川口之戰，時代不同，角色也不一樣了，不過瀨戶內海女海賊的角色，野史和傳說本來就不少了...

和田龍在2007年以《無用男之城》的出道作成名，故事背景是豐臣秀吉一統天下的「小田原征伐戰」之附屬戰役「忍城之戰」，《村上海賊的女兒》是他的第四部作品，第二、三部作品《忍者之國》、《小太郎的左腕》並未出正體中文版。他的風格明顯不像司馬遼太郎那樣，多半以歷史的主軸事件為題材，也不像山本兼一那樣，用藝術文化來包裝歷史潮流，和田龍雖然寫的也不是平民，但筆下多半是那個年代中的次要角色，至少在史書上的篇幅是較少的。

能寫村上海賊這個歷史知名度高、卻又著墨不多的題材，實在讓人驚喜，也難怪銷售量這麼高，也拿下2014年由全國書店員選出的「本屋大賞」第一名。

關於瀨戶內海中領軍打仗的女子，近期最讓人印象深刻的應該是電玩遊戲《戰國basara》中的鶴姬，但她的身份較接近女祭司或巫女，不是海賊。

自從看了大河劇《毛利元就》後，對瀨戶內海的傳說很有興趣啊，跳脫歷史主軸事件的小故事，總是特別吸引人。



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東野圭吾《拉普拉斯的魔女》

好看是好看，但不太滿意。

這樣說好了，作家生涯邁入三十年的東野圭吾，已經是日本文壇中最擅長創作大眾小說的能手，他的大部分作品都帶有相當高的娛樂性、容易誘發讀者的情感，進而造成共鳴，即使寫得不夠好，或者有明顯的缺點，多半還是能夠讓人輕鬆讀完。

當然，我說的是後期的東野圭吾。現在的東野圭吾，已經具有成熟的創作能力，但他最成熟的部分在於掌握大眾口味，品質方面大概就是好壞參半了…其實也不能說是「壞」，或者可以用「完整」與「不夠完整」來分類。

《拉普拉斯的魔女》就是屬於不夠完整的一部，雖然整個過程我是開開心心地看完，就是讀完之後不滿意。

整本書牽涉到相當多領域，有醫學、超自然、人格缺陷，也帶著些許社會派的況味，解謎成分也不能說是沒有，但就是作者在故事進行到一個階段，就會把關鍵人物、證據或重要進展推出來，將先前的線索串在一起，大致上就是「作者解謎給你看」的型態。

只是在這個連續殺人案中，不存在殺人手法的問題，因為作者的原本的設定就是在常理之外，大致上就是「他說了算」，就是單純地讓他說故事給你聽的感覺。

很想多說一些，但既然已經寫到一定的篇幅了，還是不爆雷比較好，像這種以「人神界限」為題材的作品，要就寫得多偏神一點，不然就多偏人一些，但兩邊都要顧到，感覺就會說得不夠深入，即使盡力用人的理論來詮釋神之領域，還是覺得不夠味。



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莉莉安

LaLa徐佳瑩​在「我是歌手第四季」演唱的六首歌曲中，自己的〈失落沙洲〉拿下第一，蘇打綠的〈我好想你〉拿下第二，田馥甄的〈不醉不會〉雖然只拿下第四，但從緩到快的全新編曲和唱功讓人大開眼界，就連她演唱JJ〈修煉愛情〉和陳潔儀〈喜歡你〉兩首只拿到第六名的曲子，也贏得網路上一片好評，也保有自己的風格。

但我最喜歡的，還是她翻唱宋冬野的〈莉莉安〉。

在這種大型歌唱節目要唱宋冬野的歌是要冒很大的風險的，更何況她唱的還不是最紅的〈董小姐〉。民謠一向不會是被搬上普羅大眾之前的主流類型，而〈莉莉安〉又是一首寓意深遠的曲子，要在這樣的場合唱出來，勢必得改編成較偏通俗的曲風，這樣一來，原來的〈莉莉安〉會不會走調、變了另一個樣？

可以想見的是，重度的民謠粉多多少少會有些批評，對於宋冬野那種對白式的淺唱低吟執著的人們也許會有點排斥，而那些聽慣了流行歌曲的聽眾，能接受這樣不熟悉、又不是主流的旋律嗎？

但這些，似乎都想太多了，因為徐佳瑩編的、唱的〈莉莉安〉，和宋冬野寫的、唱的〈莉莉安〉，分明就是兩個不同的女子。

事後回想起來，LaLa能夠成功詮釋這首歌，編曲什麼的可能不是最重要的原因，而是緣於她原本那種透明度極高的敘事感。宋冬野唱的〈莉莉安〉是某個女子、是個不知身分的女子，或許只有他知道她是誰，說不定他自己也不知道她是誰，但LaLa唱的〈莉莉安〉分明就是她自己，你一看、你一聽就知道了。

於是，她可以在兩段副歌的間奏中加了自己首張專輯中〈圓舞曲〉裡的兩段歌詞：

「她不想忘記了　她的名
　她不想膽怯了　失去愛的勇氣」

你也可以看到穿著小碎花連身裙的LaLa，偶而惦起腳尖來踏著小碎步，像極了童話故事中那個渴望愛情的美人魚，又或偶而閉起眼睛，像是要把情感全都釋放出來，你會知道，她要說的是另一個不同的故事。

LaLa唱的是自己的〈莉莉安〉，而不是宋冬野的〈莉莉安〉，只有這樣，才是對原創者的最大致敬。



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珀拉．霍金斯《列車上的女孩》

這是一本很單純的娛樂小說。

坦白說，有點失望，衝著暢銷書、題材有趣來看，卻沒有什麼太大的驚喜。並不是說不好看，大致上讀到某個程度之後，還是會讓人想一口氣讀完，結果硬要猜是不難，但作者的敘事還是讓人有一種柳暗花明的意外性。

但問題是，這是一本超級暢銷書，說真的，我不覺得這本書有到賣得如此好的程度，會夯到夢工廠立馬收購版權，並已開拍（由愛蜜莉布朗特飾演瑞秋），有點不可思議啊。

故事採用三位女性的視角來完成，未免讓人聯想到讓人爭議不斷的湊佳苗，湊小姐的多視角用到過於氾瀾，但並不是沒有好作品，比較之下，《列車上的女孩》遜於《告白》，但敘事結構優於湊佳苗其他多視魚的作品。

優點倒是很明顯，畢竟作者是女性，在女性心理的描寫特別細膩，尤其是主角瑞秋一串接著一串的內心獨白，很有畫面，十分適合影像化，電影的改編真的可以省下許多功夫了，劇本的編寫真的只要按照小說主軸來進行就可以。


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松山市的路面電車乘車券

在日本旅遊的時候，各種交通運輸PASS是相當方便的工具，即使最終所使用的總移動費用未達那張PASS的實際售價，但考慮到一張券進出各站的便利性，以及可以免去各站購票和找零的程序，還是值得的。

在各種PASS中，最划算很可能是路面電車的乘車券，那是因為路面電車沒辦法像地下鐵或JR列車那樣以乘客的起點和終點來計價。比如說，地鐵要從A地搭甲路線到B地，再轉搭乙路線到C地，計費會直接以A和C兩地來算，但路面電車的話，費用就得是A到B地再加上B到C地、必須計算兩段。

以廣島市來看，路面電車的轉乘點大約有十個，在市內移動，轉乘的頻率很高，如果從A移動到C要算兩段票的話，費用360日圓，但一日券也不過600日圓，一天只要用到四段，就已物超所值。

在所有路面電車的PASS中，我覺得四國愛媛縣松山市的一日券、二日券是非常划算的。一日券500日圓、二日券800日圓，以單段票價160日圓來看，很容易就值回票價。

松山市電車的乘車券還有兩個很大的優惠，一是「少爺列車」的折扣優惠，一是可以免費搭乘一次高島屋百貨的大觀覽車（摩天輪）。

「少爺列車」就是夏日潄石《少爺》一書中主角所搭乘的「有如火柴盒般車廂」的列車，伊予鐵道在2001年起，特別將兩截車廂與蒸汽車頭加以複製，以柴油引擎行駛，投入觀光列車的服務行列。單趟的票價是500日圓，每張一、二日乘車券都會贈送一次「少爺列車」的折扣服務，票價只要300日圓。

至於大觀覽車，就不必多做說明了，用來眺望松山市全景是很方便的，白天和晚間感覺自然不同，單次票價500日圓，一張乘車券送一次免費搭乘。

如果這兩項服務都用到的話，等於省了700日圓，不過年初去的時候，沒用到大觀覽車的免費服務，很可惜。

松山市的必遊景點，前三名應該是道後溫泉、松山城和少爺列車，主要瞎拼點就是「大街道」與「松山市駅」兩個站，剛好就是由大街道和銀天街來銜接松山三越和伊予鐵高島屋兩家很好逛的百貨公司，這個區域也囊括了大部分的美食名店。

如果再對坂上之雲博物館有興趣，那麼待個兩天應該是值得的，兩天內留個晚上或一大早的時間來移動，應該剛剛好。



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黃易《天地明環》卷4

從劇情走向看來，宇文朔應該是整個故事的關鍵人物，龍鷹與「范輕舟」都無法有效爭取到他所代表的世家大族的協助，沒想到符太扮演的醜神醫從另一個不同角度，就突破了某個「死角」，到了卷四，「范輕舟」再度交涉時，總算順利達成合作協議。

從歷史的走向來看，這樣的發展是勢在必行，但小說困難之處就在於，要如何將作家自己虛構出來的架構來個「自圓其說」，最後再回到歷史正軌，而宇文朔這個「點」，就是一個合理的「自圓其說」，讓一切發展豁然開朗。

卷四最精彩的當然是龍鷹化身的「范輕舟」與田上淵的交手，以及符太化身的醜神醫為妲瑪療傷，某些關係經過「抽絲剝繭」而逐漸明朗化，在整套故事漸入尾聲時，已經開始「選邊站」了，宇文朔是如此、妲瑪也是，當然還有高力士，只是角色本身不見得清楚知道自己已經被滾進歷史的大洪流中。

倒是「范輕舟」與「醜神醫」看來不太容易輕易就碰面，畢竟李重俊才開始逆轉、即將被立為太子，兩大關鍵人物碰面勢必得起相當作用，或許接下來就是武三思這個大混蛋的末日、重俊之變即將發生的時候了…




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東野圭吾《假面飯店：前夜》

刑事一課警探與飯店櫃台小姐的組合，要發展成懸疑推理小說系列，不是不可能，但應該不太容易，但出乎意料之外的是，續作寫的是「前傳」，還有硬把兩人牽上線，讓人覺得不可思議。

果然其然，《假面飯店：前夜》的四個篇中，就第四個刻意將新田浩一與山岸尚美連結在一起的故事，感覺最不自然，也最糟糕，但在此之前，前三個短篇都有一定水準，至少將兩位主角的個性與能力稍微交代了一下，儘管作者還是賦予他們過於高人一等的能力，多少會影響事件本身的說服力，但大致上，事件關係人的部分描敘得不錯，整體來說，都是不錯的短篇。

至於最後一篇的〈前夜〉，卻有了太多「刻意」造成的要素，連山岸尚美都被刻意調到大阪店會協助櫃台服務，其他像是犯案手法，更是有點偷懶地像是在集結過去各種老梗，坦白說，尚南原定之在做足「昨天」的不在場證明後，質疑為死者的死亡時間是在「前天」，就聯想到交換殺人的事能了。

其實要用到交換殺人的梗也不是不可以，但要用得不露跡痕，最好是一開始能將讀者導進另一種犯案型態中，但在這裡，卻給人一種「交換殺人」不過是作者為了佈局讓男、女主角有所關聯的一步棋而已。

更不可思議的是，作者將另一位兇手畑山玲子寫成「魔女」型態，這是他拿手的角色，但都出現在長篇故事中，在這個故事的有限篇幅中，有兩個男人被虵耍得團團轉，尤其是老公在最後的反應，只有讓人傻眼而已。

說真的，要寫成兩位主角在不知情的情況下，對解決事件都有幫到忙，以東野圭吾的功力，是辦得到的，但這第四個短篇，寫得太超過了些，雖然整體來說，這還是一個娛樂很夠的故事，但實在挺可惜的。



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西村京太郎《在尾道失蹤的女人》

無論是犯罪結構、動機、手法，還是破案方式，都非常出色，但西村京太郎的作品實在太多了，他恐怕是沒辦法好好地消化經常冒出來的巧思、好點子的，在敘事過程中，不時會出現草率帶過的狀況，這應該已經變成常態了吧。

會看這本書，我不否認是因為書名有「尾道」兩個字，畢竟這是個我還沒去過、卻又十分嚮往的城市，在這個文學氣息濃厚的城市裡，故事又以林芙美子《放浪記》做為引子，用這樣愉悅與昂然的興緻讀下去，是挺好的。

結果的話嘛，感覺還蠻複雜的。故事很精彩，也沾上一點列車時刻的梗，連環的殺人案扯上了犯罪者的異常心理狀態，應該是很好看的故事，但讀完後有點「就這樣」的感覺，就是一個「還算蠻高潮迭起的故事」，但實在沒留下什麼…

比如說，林雪這個女人，書名以她為主題，卻只出現在開頭，說要去尾道的一個愛好文學的女子，之後失蹤、甚至遭到殺害，她這個人如何，或者心態與內心掙扎完全不得而知，雖然這環節多少已是純文學領域了，但既然做為故事的主軸人物，應該多少可以發揮一下才對。

還有犯罪集團中，每個人對於犯罪的不同心態與認知，也是到了最後階段才稍微帶一下，甚至得成了屍體才會知道人在想些什麼，這部份也是可惜了些，不過十津川與幕後主使者最後的對決與線索的掌握，發揮得不錯。

還有一個很嚴重的疏露，故事並沒有交代喬裝林雪去送水果給日下京子的是誰，是林雪本人，還是犯罪集團二個女子其中的一位，完全沒提到，雖然應該是某人的可能性比較大是大概可以推出來，但總是不好吧…



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伊坂幸太郎《獻給折頸男的協奏曲》

伊坂幸太郎的小說給人一個很獨特的感覺─日常。

好比說，最早的《奧杜邦的祈禱》，小島上一切光怪陸離的事，但給人感覺就是理所當然，稻草人優午同樣在過著他的日常生活，感覺上都是自然而然會發生的事。

到了這本《獻給折頸男的協奏曲》，似乎又回到了一般我們所知的世界觀中，但敘事的方式仍然是給人這樣的感覺，好像生活中就是會發生這種事，所以大家都見怪不怪。

只不過，折頸男和偷兒黑澤都不平凡，應該是日常生活中極端或者破壞平衡的事，可是作者把他們寫得有夠一般，折頸男既可以興之所至，幫一個很像自己的男人解決掉所有討債公司的混混，也可以在殺人之後，跑去跟別人聯誼。

更神奇的是，折頸男在殺了一堆人之後，自己也死了，也不知原因是啥，作者寫得好像是一件很平常的事，但問題是沒交代的事太多了，像是折頸男不知幾時傳訊給小笠原(很像他的男人)的，照理來說是宰掉所有討債公司的人之後，這樣看來，他的死大概跟打群架無關…嗯，折頸男真的死了嗎？還真不敢說，你敢保證作者筆下的「高手」不會有像是「龜息大法」之類的絕招？

黑澤部分的幾個短篇，倒比較像是單純的本格推理小說，〈我的船〉和〈逃離星期一〉都有很不錯的娛樂味，結局讓人意外，這樣的故事只用短篇來結束，可惜了些。

不過，在其中兩、三個短篇中以鍬形蟲來比喻成人類，甚至用來詮釋霸凌的部分，很有趣，隱喻相當明顯，在這本看似以「現實」為背景的短篇集中，出現了可能是「非現實」的成分，但真的是「非現實」嗎？大概要看你怎麼想了，這或許是作者不寫清楚的原因(也習慣了)。



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2016冬季日劇續追指數

到目前為止追了11部，不過桐谷美玲主演的《內衣白領風雲》只有四集，就不算在內了，收視率最高的《Specialist》因為必須得先喀完前四集特別篇才開始，所以還沒開動…

其他按續追指數列出排名，進度大約都是１～２集。

一《鴨川食堂》
◆續追指數：★★★★★
◇原作實在太適合改編成單元連續劇了
◇京都
◇忽那汐里這造型實在太讚
◇美食＋推理＋人情＋風景
◇岩下志麻加持

二《某天想起這戀情一定會哭泣》
◆續追指數：★★★★☆
◇如果想不起來以前追偶像劇的心情看這部準沒錯
◇高良健吾不就是男版的宮崎葵嗎？
◇看偶像劇本來就是要被虐的
◇坂元拜託你劇本別爛尾想想你的東京愛情故事吧
◇坂元拜託你劇本別爛尾想想你的最棒的離婚吧

三《臨床犯罪學者火村英生的推理》
◆續追指數：★★★★
◇有栖川有栖第一名偵探總算搬上檯面
◇京都
◇齊藤工＋窪田正孝的偵探＋助手組合不賴
◇女配組：優香＋山本美月＋長谷川京子

四《家族的形式》
◆續追指數：★★★★
◇有上野樹理
◇有水原希子
◇印象中香取慎吾的戲品質都不錯
◇崇尚單身主義的男女擦出火花的題材永遠吸引人

五《彼岸花》
◆續追指數：★★★★
◇六位女警都有一定好感度（包括大地真央在內）
◇北川景子的老公盯上山本耕史的老婆
◇有特殊能力的警察懸疑推理劇總是好看
◇崛北真希氣場依然強大

六《請讓我叫您一聲岳父》
◆續追指數：★★★☆
◇遠藤憲一再度搞笑
◇不過遠藤大叔不能也一直搞笑下去
◇蓮佛美沙子這部還不錯可愛
◇渡部篤郎＋和久井映見

七《怪盜山貓》
◆續追指數：★★★☆
◇輕推理小說沒興趣但改編成電視劇總是好看
◇廣瀨鈴的天才駭客角色設定有看頭
◇惡女菜菜緒竟然變成熱血單純的刑警…
◇龜梨和也的山貓目前看起來還不會太over

八《FRAGILE》
◆續追指數：★★★
◇久違的傑尼斯資深帥哥長瀨智也
◇讓人擔心的是武井咲近來作品多半爛尾
◇配角群強大：野村周平、小雪、北大路欣也
◇醫院題材太多但病理醫應該算新鮮

九《直美與加奈子》
◆續追指數：★★★
◇本來應該很好追可惜本季好追的太多
◇廣末涼子＋內田有紀＋吉田羊
◇奧田英朗原作
◇擔心爛尾

十《別讓我走》
◆續追指數：★★☆
◇排最後一名是因為故事我太熟悉了別誤會啊
◇日裔英國作家石黑一雄世界名著改編
◇電影版：凱莉墨里根＋綺拉奈特莉
◇編劇是森下佳子所以應該是品質保證
◇綾瀨遙＋三浦春馬

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