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年輕時喜歡研究數據，也曾經自創打者的攻擊貢獻指數，但也不知幾時冷卻掉的，至少在2003年因水果而重回這個領域時，已經不是特別在乎這些了。不過今天同業間因為六月打擊MVP而有些爭議，突然想再拿出幾個數據來比較一下。
6月表現最好的打者大概不出林泓育、林智勝、郭永維和耐克，就以這四人的6月成績來做比較，純屬個人興趣。至於win shares這些網路上數據派愛用的數字，一方面太複雜，而且也考慮到守備方面貢獻，這裡只討論打擊，因此不予討論。
★攻擊指數
Total Average，CPBL官方使用指數，分子是「壘打數+四死球+盜壘成功」，分母是「打數-安打+盜壘刺+雙殺打」。
結果：耐克1.69、郭永維1.29、林泓育1.25、林智勝0.86
★整體攻擊指數
OPS(on-base plus slugging percentage)＝上壘率+長打率，近年來大聯盟最普遍使用的評估選手進攻能力數據。
結果：耐克1.346、林泓育1.136、郭永維1.081、林智勝0.851
★攻分率
RPA(runs production average)＝(打點+得分-全壘打)÷打席數，就是打者平均每次上場打擊所能製造的得分，全壘打的發生會同時產生得分和打點，因而必須扣掉。
結果：耐克0.387、林智勝0.321、郭永維0.294、林泓育0.204
其他的基本數據方面：
安打數：林泓育16、郭永維15、林智勝13、耐克13
打點：林智勝14、耐克10、林泓育8、郭永維5
全壘打：林泓育4、林智勝3、耐克3、郭永維0
盜壘成功：郭永維3、林智勝2、林泓育0、耐克0
打擊率：郭永維0.484、耐克0.448、林泓育0.372、林智勝0.277
上壘率：郭永維0.500、耐克0.484、林泓育0.438、林智勝0.340
長打率：耐克0.862、林泓育0.698、郭永維0.581、林智勝0.511
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也許是因為田中芳樹本人對於中國歷史文化鑽研得頗深，在一些作品中處處見得到所謂的東方要素，但他的敘事模式又深受西洋翻譯文學影響，這種特殊調性在日系作家中是絕無僅有的，而《亞爾斯蘭戰記》中又是最早承襲這種特色的長篇小說。
最明顯的是武技，基本上就是東方模式，不只是無敵戰士達龍，奇夫、法蘭古絲，甚至是那爾薩斯也是一樣，另外就是戰術與一些戰爭元素，辛德拉的戰象部隊感覺像是來自《三國演義》中的南蠻征伐戰，雖然背景的基礎設定仍屬於中世紀。
比較明顯的還有「日式角色扮演遊戲」要素，無論是伙伴的收集，還是一層一層的解謎要素，以及最後大魔王的醞釀，再加上主角亞爾斯蘭的自我突破與聖物加持，對遊戲玩家來說應該也是很親切的。
桐野夏生最厚的一部小說，但說來奇怪，這本書因為某些原因，中斷了兩、三次，從開始到讀完大約花了半年的時間，但即使隔了一段時間再拿起來讀，感覺仍是無縫接軌。這種結構完整的小說，隔斷閱讀本是大忌，但《異常》完全不受影響，的確有點異常。
《異常》的主題是女性的陰暗面，讓人不忍卒「讀」，內心不免悲傷、無力，你會覺得這個世界上怎麼會有這種事、為什麼這幾位主角的心理如此異常，甚至覺得這樣的故事太不健康，但說真的，世界那麼大、人心與環境差異如此鉅大，你怎麼知道不會有這樣的事？
或者說，雖然我們都不會像故事裡的主角們那樣去做，但許多人長久下來，行為模式多少都有偏差過、出軌過，或是真的去做「壞事」，即使有人自覺一輩子都沒有什麼行為上的偏差，但內心深處一定有著屬於自己的陰暗面，只是通常不願坦然面對。
而桐野夏生只是將這些內心陰影刻意地放大，把人心中帶著惡意、卑劣完全掏出來，這既是許多人藉以生存、向上爬的手段，但多數人卻又不願承認。
書中的的女性角色，無論是平凡的「我」與傾國傾城美貌的百合子姐妹、各方面都不錯的同學佐藤和惠，以及優等生美鶴，她們本質各異，卻面臨著各自不同的處境、有著不同的黑暗靈魂。其中的百合子看似最早墮落，但讀完看來她的觀念與行為模式卻是始終不變，其他女生雖然也都是內心與性格都早有定向，但後來所走的路主要還是因環境和外在因素而釀成，但百合子卻很早就打算靠著自己天生的條件、將男人視為玩物，只性不愛。
從「我」到百合子，再到「我」，再到美鶴，再到和惠，再到「我」，感覺上是愈讀愈無奈、無力，尤其到了最後的和惠那段落，一定會為那種價值觀、是非歡的扭曲而感到悲傷、不可思議，但相當的，我們不也對人性中的黑暗之惡有更好的辨識力？
故事裡的幾位男性角色，包括木島父子、張，甚至是最後的百合雄，慾望所帶來的性格扭曲又各自不同，尤其是最後的百合雄，雖然故事並未交代下去，卻可以預期得到又是一個怪物的誕生，但或許他會更聰明，將所有人性的醜惡玩弄於股掌間，這一定是「我」所法阻擋、或者也不願阻擋的。
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提到關門海峽，總會聯想到歷史的交接點，以及河豚。
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對日本人來說，關門海峽中的壇之浦是「源平合戰」的終點。因為平家的覆滅，武士地位大幅提昇，並開啟了長達七百年的幕府時代，一直到明治維新前才結束，這個時間點影響的，不只是日本歷史，還有人類的發展。
對我們來說，下關港是馬關條約的締約之地，一八九五年四月十七日，大清總理大臣李鴻章與日本首相伊藤博文簽下眾多不平等條約，台灣從此落入日本版圖長達五十年。
日本歷史我還算小有認識，源平合戰的重要性多少還算清楚，對於戰神源義經這位日本史上最廣為人知的悲劇英雄，一如對中國歷史上眾多名將那般傾慕不已，來到這裡，一定會回味過去在書中、在電視劇裡所看到、聽到的故事，讓自己的心情逗留在時空的長廊中。
只是，源義經在海戰裡意氣風發的模樣，總沒有小時候在課本裡所讀到的那個歷史事件來得深刻，尤其是隨著年齡的增長，對於自己所屬地方的意識愈來愈強烈，看到下關，總會想到台灣，還有在那之後為自己的歸屬之地，所帶來的新生命力與許許多多可歌可泣的故事。
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扺達門司港已經下午快四點了，比預定計劃晚了兩、三個小時，一個人隨便走走就是這樣，常常都會拖到時間，但卻很少像這一次那麼後悔，畢竟關門海峽是這趟行程的兩大重點之一。
因為晚上還得回到博多站，再搭新幹線到鹿兒島，時間真得有限，盤算了一下，巖流島是一定來不及了，非得割愛不可，然後忍痛放棄去吃河豚，這樣一來，就很簡單了。沒在海邊逗留太久，就搭渡輪穿越海峽，只花了五分鐘，就到了對岸的下關港。
從下關的渡輪著船口，順著沿海公路走到赤間神宮，並不遠，這裡因為奉祀壇之浦之戰中被迫投河、八歲的安德天皇，以及有著平家一門之墓而成為下關最重要的古蹟，也是最熱門的景點，但我的目標卻是旁邊的春帆樓本店，也就是一百一十九年前的日清議和之地。
春帆樓本身就是個歷史悠久的飯店，據說還在伊藤博文的指示下，取得日本第一張河豚的料理執照，好奇看了一下，一泊二食大概都要三、四萬日圓，一餐大約一萬二到一萬五日圓，所以嘛…
記得當年的李鴻章曾經在談判過程中遇刺，使得原本在春帆樓唇槍舌戰、一直搞不定的停戰協定，「順利」完成，簽下後來普遍認定為喪權辱國的不平等條約，但總覺得伊藤博文與陸奧宗光當年多少有點故弄玄虛，本來就是想停戰，只是故做高調想多拗一些吧…
遇刺的那條小路就被取名為「李鴻章道」，據說他曾經因為此事而討價還價、希望不割讓台灣，不曉得是真是假，但無論如何，台灣與澎湖終究成了日本領士。
一百多年過去，下關春帆樓猶在，一旁的日清議和紀念館還留著當年的手稿、李鴻章的墨寶，也重現了議和的談判桌。現在想起來，小時候的課本上總給我們單方面霸道式的概念，因為過去的教育模式往往就是將過錯一股腦推給別人，而在經過那麼多年後，卻可以體會到歷史事件帶來的是另一個方向的發展，台灣在日本的統治下，或許傷痕累累，但也得到不少，我們不就正享受著民族融合的果實？
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從赤間神宮往關門橋與壇之浦古戰場就是一段漫長的路程了，照理說就算不折返回港口搭船回門司港，至少也得租個腳踏車或搭巴士過去才對，但也不知那根筋不對，硬是就這麼走了過去。
但走起來似乎也不是什麼太辛苦的事，原以為在夏日午後趕路會很痛苦，但海風吹來，竟然還有點涼意，還有著大橋做為標的物，又看著海灣裡的渡輪從視線中接近、遠離，心情也還不賴。
穿過關門橋底，就會看到馬關開港百年紀念碑，還有壇之浦古戰場遺跡，突然想到背著幼帝跳海的故事並不陌生，這才查了一下，宋末陸秀夫背著六歲的趙昺從崖山跳海，距離壇之浦之戰，也晚不到百年，感覺歷史軌跡像是在同一時間軸流動著…
古戰場的遺跡裡，除了安德天皇投水紀念石碑之外，配合二００五年ＮＨＫ大河劇《義經》的拍攝，特別製作了源義經和平知盛的雕像。其中的義經手持太刀破浪而來，象徵他在平家第一猛將平教經垂死力拼之下，連換八艘船的典故，而平知盛腰纏巨繩、手持巨錨則是代表這位平家總帥投海自盡的決心。
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之所以選擇不搭船回門司港、刻意繞了一大圈，最終目標其實就是為了走一走關門海峽的海底行人隧道，只有完成這段行程，才甘心回到博多車站。
這段隧道的長度只有780公尺，可見關門海峽有多窄，但既然在海底之下，就一定非常深，從入口下去必須搭乘電梯，行人免費，自行車必須繳20日圓的通行費，而且只能牽著走、不能騎，入口就在壇之浦過馬路的斜對角，就這麼順道回對岸。
能在海底深處漫步的經驗可說絕無僅有，尤其是待在這麼狹窄卻發生過那麼多事的海峽裡，彷彿有站在歷史中心點的感覺。在我的頭頂上，經歷過一場驚心動魄的海戰，不遠處也有過改變中國與台灣命運的事件，想必坂本龍馬的海援隊一定也將這裡視為重要航線，往前回溯到大航海時代，西方列強也不會放過這麼重要的海道。
真是一種不可思議的感覺，就在這天的最後一個寄託之地，有種吸納一整天看過、感受到的種種波動的錯覺，而這樣的錯覺竟又延申到古往今來，好像海納百川於一身、功力大增。
回到地面，已是海峽的另一側，要到門司港車站，又是一大段路程，但過了一個轉角，落日餘暉照耀海面，也直射到眼前因風聲而瑟瑟作響的樹葉上，心情大好。
就這麼結束一天，挺好的。
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6月26日，阿根廷vs.奈及利亞
Lionel Messi進兩球其實只能算是正常發揮 (煙)，阿根廷真正踢出比前兩戰好太多的攻勢效率，關鍵就在於Angel di Maria回復水準，這位皇馬的奪冠功臣大概是休息夠了吧，整場近一百分鐘滿場飛，幾次射門也很有威力，只差破門而已...
Vicent Enyema不愧是上屆賽事大發神威的大賽型門將，全場撲掉阿根廷10次射門，而阿根廷全場18次射門中有13次射正，包括3顆進球，等於10次射正未進都是被門將處理掉，而不是任何防守球員。
尤其是Messi上半場結束前的兩個自由球，Enyema撲掉的那球簡直神乎其技，被踢進的那球，如果不是視線被擋掉，誰敢說Messi的第2球會進？
照理說奈及利亞就算輸球，晉級可能性也非常高，應該是要踢得輕鬆一點才對，比賽進行中不時見到Enyema與Messi、西瓜有著敵友之間的良性互動，但下半場被進了第3球之後，幾位年輕球員似乎有點腦沖血，多吃了幾張黃牌，16強大概要對上法國，這樣不太妥當啊...
阿根廷最「驚人」的後防線在上半場沒出什麼狀況，奈及利亞的第一顆進球是因為他們反擊太快、射門太刁，大概任何一種鐵桶陣恐怕也來不及回防吧。但下半場開始「回復水準」，第2球丟得十分愚蠢，如果不是Pablo Zabaleta，大概還要多掉一球。
KUN的失常不知道是不是因為受傷，第一場對波赫因為先踢5-3-2，發揮的機會很多，但沒有一次掌握得好，後面的一場半幾乎隱形，連畫面都很少掃到他。
相對之下，Ezequiel Lavezzi替換他踢邊路後，進攻效率大增。希望KUN休息之後，至少在8強能踢出水準，畢竟「Messi+Kun+西瓜」真得是全世界最華麗的前鋒陣(雖然西瓜狀態也低於應有水準...)
★結論是，這場比賽其實應該是5:3、6:3或6:4才對啊~~~~~~(翻桌)
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這一集在人物設定上有幾個值得一提的。
蒙古女醫阿茹娜被塑造成軍師的角色，作者讓她在戰場、在與天竺人的爾虞我詐中都有所發揮，整體來說，這位女主角到目前為止雕塑得有點太過完美，不過她對傅翔深情告白的橋段，十分感心。
完顏老道在傅翔的協助下，完全領悟「後發先至」的真諦，成了真正的「完顏不敗」，只是原先的老頑童印象，卻變得有些莫測高深，但仍是至今最具個恆的角色，感覺上，他的人生目標不全然是所謂的武道追求，反而是在遊戲人間之餘的一種自我挑戰。
而最引人注意的應該是明教臥底在皇城、已經升到錦衣衛副指揮使的章逸，這個角色從第一集開始就讓人摸不清底細，只知道必要時可以發揮超過原先所被認定的能力，在這一集裡能夠解決掉同樣深藏不露的金寄容，雖然又出乎意料之外，但多少也讓他的底細曝光。
相信會有人懷疑章逸是正是邪，或者他到底有啥圖謀，但來到未尾，因為傅翔願意加入明教而真情流露，倒是相信他並不是壞人，不過就城府極深、有所圖謀、想走出一條自己路吧。
感覺上，上官鼎在封筆多年後，新作與當年那個武林群雄並起的年代已有所不同，他筆下年輕主角群，不再像過往作品那樣，一味地忠君愛國、復仇永遠大於一切。
章逸為了協助刺殺朱元璋，在京城處心積慮多年，但失敗後覺得空虛、沒什麼，反而想做自己該做的事，而傅翔和阿茹娜協助燕王守燕京、鄭芫和朱泛全力幫助建文帝，但他們之間並沒有隔閡。
時代變了，小說更要符合人性，看來上官鼎趕得上的。
Seth MacFarlane的新作《百萬種硬的方式》雖然比不上前作《熊麻吉》，但大致上仍是一部可以讓人心情放鬆的限制級喜劇片。
但這部片卻有一個《熊麻吉》永遠比不上的優點。想想看，你有多久沒看過莎莉賽隆(Charlize Theron)在電影中談戀愛了？
稍微回顧一下，她前一次真正有比較具份量的感情戲，似乎得追溯到2008年與威爾史密斯(Will Smith)合作的《全民超人》了，但我們都知道，這部片的感情戲只是陪襯，她前一部真正可以歸類為愛情電影的恐怕得是2004年的《英法情人》，但這部作品口碑實在不好，始終也沒動力找來看。
看看她最讓人津津樂道的代表作，無論是奪下影后的《女魔頭》還是演技同樣大有發揮的《北國性騷擾》都是具有話題性的人性議題之作，內容平平但因個人造型特殊而讓人印象深刻的《倩影刺客》，當然也沒什麼太具深度的情感戲碼。
仔細想想，還真得會發現，如此美麗動人又氣質出眾，同時演技出色的女神，居然沒有什麼太特色的愛情代表作。
這樣就可以知道《百萬種硬的方式》有多珍貴了。雖說片名看不出端倪，原文「百萬種在西部掛掉的方法」(A Million Ways to Die in the West)也一樣，但劇情的本質真的是愛情，這根本就是一位西部阿宅與一個神槍手惡棍之妻尋得真愛的故事。
當然這部電影在本質上是帶有顏色、笑梗十足的喜劇片，雖然創意與深度都大不如《熊麻吉》，可是做為一部帶來歡樂、讓人轉換心情的作品，確實有不錯的發揮。
但無論如何，莎莉賽隆真得在電影中談情說愛，而且幾乎整部片都是如此，跟男主角從好友、曖昧，到最後彼此認定是真愛，然後英雄救美、幹掉壞蛋，雖然說這些愛情戲碼都是不能再老的老梗了，但管他的，莎莉賽隆耶！
看戲的情境通常是會將自己化身為劇中主角，當你觀賞這部片時，下意識地將自己化身為男主角，與女神談戀愛，是多麼棒的一件事！即使是女性觀眾，不管妳把自己當做是她，還是在情境上也愛上她，不也都是臉紅心跳又開心的事？
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做為標題名稱的「真假王子」可以說是貫穿整個第一部故事的主軸，亞爾斯蘭的身世之謎雖然沒有在這一集中揭露，但在末尾老將軍巴夫曼要求眾人不能殺了席爾梅斯王子，並強調「殺了他，便斷了帕爾斯王室的正統血脈」，基本上，應該就可以隱隱約約猜到是怎麼一回事。
當然，因為是重讀一次，當然知道大致上是如此，雖然許多情節已經不記得，但一讀到關鍵段落，某些片斷總會記起來。
「血統」是全故事所要解構的要素，雖然作者的寫法比較像是中世紀奇幻的青少年讀物，但還是有一些他想要藉著像這樣的大眾讀物來傳達給讀者的想法，血統的迷思是至今在某些地方仍無法打破的，而亞蘭斯蘭正是他破除這個遏止人類進步屏障的關鍵人物。
二戰初期，日軍在中國意氣風發、攻城掠地，殘殺眾生，但在國內，庶民生活卻意外地平和、充滿樂趣，這對七十多年後的現代年輕人是很難想像的是，外頭打得你死我活，死了那麼多人，裡面的氣氛卻是那麼歡樂。
但這與庶民無關，即使日本與美國開戰後，在太平洋戰爭中節節敗退，在皇民化之下，日本國內得到的也只是戰事有利的訊息。戰事初期，國內經濟還稱得上熱絡，中期之後開始打腫臉充胖子，到了後期才真正嘗到苦果。
三０年代的日本社會稱不上絢爛華麗，卻有著全面性積極上昇的力量，遺憾的是這樣的力量有很大的成分導向於支持戰爭，但還是不少能量傾注於社會進化(雖然沒有持續太久)。小說前段所描寫的東京中、小資產階級的生活，很快就聯想到先前AKRU所作的漫畫《北城百畫帖》，那個描寫二、三０年代日治時代下台北城的生活，就有這種感覺。
時代背景是這部小說的骨髓，喚醒我們所不知的那個日子裡從美好逐漸崩壞的經歷，而角色的記憶與互動則是這個故事的血肉，女僕女喜一如喃喃自語般的懷想記就像是一幕幕的電影畫面，不斷地訴說自己所發生過的事，以及那個她所知道的年代，在她的記憶中，戰爭的印象極為模糊，即使到後來她的生活因戰亂而產生極大的變化，但還不從未領略過戰爭的慘酷。
多喜的生活重心，主要圍繞在時子夫人與恭一少爺，而牽動著角色關係之氣氛的則後來成為繪本作家的板倉，在多喜的懷想中，沒有任何控訴，只有對每個人的牽念，即使對板倉、對先生也是如此。
多喜對夫人的感情，在過程中不難發現，只是若有似無，要直接聯想到並不容易，作者對於人物情感上的微妙變化，掌握得十分出色，在故事結構上，也算是刻意隱藏著這個部分，對讀者來說，多少也是種驚喜和意外。
如果單純以故事情節來看，卷二或許是從《日月當空》一直到現在，最精彩的一集，從一開始從山南驛突圍、大破薛延陀馬賦，一直到落入鳥妖圈套、被突厥大軍困住，最後靠著大明教妖人符太來援與幾個巧合，逆轉戰局，很難想像這麼多情節發生在同一卷中。
在戰役的描寫部分，《日月當空》中的南詔守城戰原本是最讓人印象深刻的段落，但這一集作者將整個空牌拉大、卻依然銜接得那麼順，看得人驚人動魄，一口氣讀完。
一般讀者對歷史戰場多半不太了解，因此戰役的描寫更重氣氛，能夠讓讀者情緒投入其中，就算成功，其他的部分只要不出現明顯不合理之後即可，這一連串的塞外千里追逐戰，堪稱是黃易生涯中的代表作。
不管角色個性、組織結構還是人物與歷史事件之間的關係，從《日月當空》到《龍戰在野》，整個故事多多少少、三不五時都出現一些瑕疵，但某些段落的個別發揮卻有高於過往水準的跡象，先不管這系列作是不是真得超越舊作，但黃易在敘事上、說故事的能力上，是真得比以前更成熟的。
從《聽說桐島退社了》、《何者》到《少女不畢業》，不得不思考的是，朝井遼到底是何方神聖？
最讓人好奇的當然是他的年齡，朝井遼發表《聽說桐島退社了》才不過二十歲，以《何者》拿下直木賞時僅僅二十三歲，而現在他也不過二十五歲而已，你一定會覺得他為什麼如此年輕就那麼會寫、可以寫那麼多，而且每一篇都是如此出色。
但他的文字並不是少年老成的那種，不能說是成熟洗練，也不是生澀有力，而是一種專屬於他的表達方式，他的文字感覺毫無前例，絲毫沒有誰的影子，硬要形容的話，應該可以算是比較內斂的，在平實的敘事上輕巧地帶著某種程度的喃喃自語，看似淡然，但筆觸能深入內心，卻又是如此地生活化。
《少女不畢業》是由一所即將拆除的學校裡的七位女學生為主角所寫成的短篇集，作者在書本剛開始〈給台灣讀者的話〉裡曾提到，這七個故事是以「內容充實」為目的來寫的，而不是像先前那兩本中譯作品的「重視自己想傳達的意念」，這樣說的話，他的意思應該是以「大眾文學」的想法來創作的，但說真的，這部短篇集，還是「純文學」作品。
「在謝幕曲中大方坦承暗戀老師」、「我的青梅竹馬是如此耀眼」、「在校生致謝詞中公開告白」、「與男友告別之後各奔前程」、「因為偷偷喜歡某個人而不得不出此下策」、「雖然背景不同但那並不重要只要開心安心就好」、「緬懷著已經逝世的人但還是得解開心結」，在相一個場景中，作者將高校畢業前的生活切出七個片段、七種心情，一切再自然不過，唯一算是「限制條件」的大概就只有學要拆掉這件事了。
神奇的是，照理說高中生活離我已經很遠了，但小說讀來還是津津有味，我想朝井遼寫的不只是校園或青春小說，而是庶民生活的某種型態了。
也不知隔了多久，再次重讀田中芳樹這部架空歷史名作，現在想起來，這部作品與他的長篇處女作《銀河英雄傳說》一樣都有著年齡層上的迷思，表面上看起少像是青少年讀物，但實際上卻以歷史為元件，囊括了大量人類從古至今的行為準則。
《銀英傳》的時空背景是未來的星際空間，為了讓填滿廣闊的世界觀，作者套用了相當驚人的歷史因子，雖然基礎仍是人類已經建立過的一些骨幹、框架，但虛擬、虛構的部分實在也蠻多的，理論上應該不太好消化，可一旦套上的豐富的角色和種種的戰略、戰術運用，就變成了一部讓人欲罷不能的長篇大作。
《亞爾斯蘭戰記》就稍微親切了些，故事背景係以中世紀為基調的虛構世界，矢志復國的王子、絕世猛將、天才軍師、傾國傾城的絕代美女，所有的基礎設定，都不陌生，現在看起來甚至有些老梗了(但這是錯覺了，畢竟作者開始寫這本書是在1986年)。
但這部作品中還有奴隸制度、有宗教狂熱，還有民眾、軍人的群眾盲從本質，而且雖說是中世紀調性，作者還塞了不少東方色彩進去，風格頗為奇特。
整體的故事深度是不如《銀英傳》，但田中芳樹獨特的透過某些「原理」來檢視某件事的習慣還是看得到，對年輕讀者來說，或許會覺得是一件麻煩的事吧…
--星巴克不是常常會有買一送一的活動嗎？印象中我幾乎沒有刻意去注意這類的訊息，通常都是經過門市發現大排長龍，才意識到應該又在買一送一了，這時候就算本來想買咖啡，也會直接掉頭閃人，畢竟時間對我來說還是比較重要。但偶而還是會出現人潮不多時去消費、卻發現剛好碰到這樣的情況，這時候就會覺得特別幸運。記得有一次在上班前的中午帶著500c.c的保溫瓶，到車站地下一樓的星巴克門市，想外帶剛好可以裝滿的大杯本日咖啡，卻聽到店員問說：「兩杯大的嗎？」這時候才發現又有活動了。想了一下，告訴對方我要外帶兩杯中杯本日咖啡，兩杯都裝進保溫瓶之後，剩下裝不完的咖啡就用最小的外帶杯來裝。沒想到在刷隨行卡時，竟然只扣掉我65元。會訝異的原因是我以為應該會扣掉75元才對，這是中杯本日咖啡的原本售價。雖然自己準備容器可以扣10元，但畢竟還是用掉一個外帶杯，甚至連防燙杯套也拿了，原本以為應該是沒有這樣的優惠了，結果店員還是幫我省了一筆小錢。然後就莫名其妙地覺得挺開心的，雖然只是省下10塊錢而已，但這種微小而確實的幸福還真得挺不賴。像這樣的小確幸，每個人的生活中多多少少都會發生，不管是日子過得苦哈哈的人、還是那種總是無憂無慮地遊山玩水遊戲人間的人，只要心情有高低起伏，就一定發生過，只是很多時候我們都略過這種感覺，然後淡淡散去…不過我覺得小確幸不太適合刻意追求，也不應該當做是生活目標的一種，因為「小」必須要從「無」或「很小」、「微小」、「極少」這些衍生而來，才會有正面能量或滿足感，一旦刻意為之，多半都比「小」還要大了。或許村上春樹當時也只是隨手寫下「小確幸」的，只是我對他之後刻意去解釋，就覺得有點多餘了，像是「必須要有些個人規範」，而個人規範則是「背離完全快樂主義的生存邏輯」，這樣說，多數人應該會愈聽愈糊塗吧。其實顧名思義就好。村上桑「耐著性子激烈運動後，來杯冰涼啤酒的感覺」當然是小確幸，畢竟他並不是為了想得到那種感覺，才刻意去先跑步再喝啤酒的，跑步對他來說是生活目標之一，是一種努力要去做的喜好，喝冰涼啤酒應該對人生沒什麼直接幫助，但當下喝完的舒爽感卻可以帶來滿足、帶來幸福的感覺。主動爭取小確實其實也不是壞事啦，但太頻繁地這麼去做，總覺得生活方向容易偏離就是了。當然在定義上的誤解就另當別論了，記得某次聽到一位年輕人工作了幾個月，存了錢去買唉鳳，像這樣努力後達成目標是好事沒錯，但一聽到對方說到「終於有唉鳳了，真是一種小確幸」，差點昏倒…好多廢話… (咦)--
