這幾天一口氣看完三部金馬獎入圍作品（兩部最佳影片+一個包辦最佳女主角），個人喜好度是《樹大招風》＝《七月與安生》＞《一路順風》，不過論完成度，《樹大招風》表現得較為出色。
●《一路順風》的部份，一般人的印象就是「許冠文+納豆」，但這部電影其實是分兩條線同時在進行的，另一條是「戴立忍+庹宗華+吳中天+梁赫群+陳以文」，戴立忍甚至還報了男主角，只是並沒有入圍。
「許冠文+納豆」確實表現得出色許多，雖然導演在兩條線間的連結做得不是很順，導致節奏有些凌亂，但這一老一少還真得把整部電影給拉了回來，尤其是大量臉部特寫的對白，看得出老的真的是有一套，少的也有不錯演技。
這部台味十足的電影好評居多，但也有些負評，但整體來說還是不錯，個人演技，再加上大量的台灣南部獨特影像，花錢進戲院看是絕對值得的。
《一路順風》劇末老歌：谷村新司〈昂〉
●《樹大招風》應該是我這三、五年來看過最棒的香港社會寫實電影，時間回溯到香港九七回歸前，說的是三大賊王的故事，杜琪峰這次不自己來，而是隱身幕後當監製，由三位香港年輕導演掛帥，一人負責一個賊王，然後整個拼湊在一起。
不得不說，這「拼湊」做得實在非常完美，基本上應該只會覺得導演只有一個吧，選角部份同樣無可挑惕，不管是任賢齊、林家棟還是陳小春，他們都演了適合自己個性和戲路的角色。
只能說，這部電影重視的不是個人演出，因為三位主角都是「本色演出」，再加上主戲分散，要入圍什麼個人獎的是不太可能的，調性就是團隊合作，在節奏上，劇情流向明快，而個人情緒轉換則是偏緩，在未參考其他影片之一，這部電影拿下任何影展最佳影片，都是夠資格的。
尤其驚人的是，導演們在這部動作寫實片中，針對三大賊王的內心轉折與變化，仍然給足了份量，在這香港最讓人懷念、從現在來看也許是個黃金年代的時期，從這三個人的眼神與表情中，看到了對於國家社會的種種激情～
《樹大招風》片尾老歌：黃霑填詞〈讓一切隨風〉
●《七月與安生》的現實與真誠，撕毀了這幾年來許許多多假借文青之名實際上卻行矯情之實的青春懷舊電影的面貌。
安妮寶貝(其實她已改筆名為「慶山」但大家還是習慣這麼叫她)的作品翻成正體中文版的極少，我也只看過《春宴》，還有幾年前因為黃碧雲新作發表的關係，看了她所辦的文學刊物《大方》的幾篇文章。
運用大量比喻、隱喻，以豐富的詞藻是安妮寶貝的特色，她能夠用這些來包裝成獨特的文字氛圍，但有時難免出現邏輯上的問題，部份作品其實還蠻難消化的，不過用在人物描寫上卻是十分合適。
她的文字有時需耐心讀下去才咀嚼有味，電影語言卻打掉了這道障礙，不管是編劇還是導演，他們都捉到了原作所要表達的情感，透過兩個女性，將情感中的現實面表露無遺。
不能否認部份劇情在某些程度上還是有點「太滿」，可是兩個女性的表現卻十分真摯，電影中將生命歷程做了一些回溯，每一點、一滴很可能都是你、我曾經遭遇過的，只是這部作品把這些都「集大成」而已。
周冬雨的表現讓人震撼，她的角色也比較強勢、有稜有角，馬思純或許因為角色個性的關係，給人的衝擊沒有那麼強烈，但如果用「一個角色」的模式來思考，你會發現，她們真得是完全互補的，會知道為什麼她們會一起拿獎…
《七月與安生》劇中老歌：王菲〈浮躁〉
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